Oblò 19 FIAT MODE

Oblò      L’œil suspendu         Années 2010 : Le design impose ses lignes parfaites. Pellaton choisit la sphère, forme belle mais impossible dans la nature. Chaque Oblò, souvent doté d’un gros œil, est suspendu, autonome, étranger. Un visiteur muet qui observe sans juger. Renversement total : ce n’est plus l’artiste qui déclare “c’est de l’art”, c’est l’objet qui interroge notre regard.

La confrontation constitue l’une des méthodes clés de la grammaire du collage de Pellaton. Elle s’exerce face aux courants dominants de chaque décennie : la monnaie, l’architecture des gratte-ciel, l’art numérique, le design visuel ou encore les images générées par les algorithmes. À l’origine de cette série, l’artiste souhaitait mettre en dialogue sa pratique de l’erreur avec la tendance projectuelle des années 2010. Cette démarche a révolutionné son œuvre, qui s’épanouit aujourd’hui à travers les « SpaceMaker », ou Laboratoires d’espaces ultérieurs.

Ce collage-dessin peint sur une sphère incarne sans doute un fantasme récurrent de l’artiste travaillant sur des volumes courbes : celui de « faire son monde ». Plus qu’une simple expression, il s’agit ici de créer un univers de ses propres mains, en usant du strict minimum : un papier de dessin de qualité, découpé en méridiens, deux couleurs en opposition et une touche d’or comme discrète valeur ajoutée. Une œuvre essentialiste, d’une pureté absolue si ce n’était la vanité humaine.